En muchas ocasiones las personas piensan que la inspiración está reñida con la formación. Este es el caso de algunos fotógrafos profesionales o aficionados que entienden que los conocimientos de composición en fotografía no son necesarios. Es cierto que hay personas que por naturaleza pueden componer de una forma agradable. Y, con una distribución de elementos en la imagen correcta. Sin embargo, el tema de composición en fotografía es uno muy extenso. Aún estas personas, que de forma innata componen espectacularmente, deben conocerlos con el propósito de mejorar sus composiciones constantemente.
En estos tiempos está de moda decir que el estudio antagoniza con la creatividad. La composición fotográfica no es la excepción. Los defensores de este punto indican que estos estudios nos pondrían una camisa de fuerza. Cuyo resultado sería obtener unas imágenes sin frescura y naturalidad. Esto es posible que suceda si se dogmatiza estos conocimientos. El obtener conocimiento, por personas con experiencia y en forma correcta, siempre trae crecimiento y madurez. Este crecimiento debe ayudarnos y no restringirnos a desarrollar un estilo propio.
Composición en fotografía: estudio y práctica
Para que este conocimiento, que adquirimos en formación, rinda frutos es necesario que el fotógrafo practique regularmente lo aprendido. No podemos pretender que con solo estudiar algún tema ya lo vamos a dominar. Tanto con la composición fotográfica como con cualquier otro tema. En el caso de la composición en fotografía será un tema el cual tendremos que ir repasando de tiempo en tiempo. Siendo un tema tan extenso, debemos refrescar nuestros conocimientos y adquirir nuevos, sobre todo.
El estudio de las obras de arte y su composición nos puede ayudar con la composición en fotografía. En el caso de los pintores, éstos están bien pendientes a la estética en sus obras. También, a una buena distribución de los elementos en la escena. Dos elementos fundamentales en la composición fotográfica.
